To już trzecia edycja cyklu spotkań Sztuka czytania. Nasz klub dyskusyjny, w którym spotykamy się przy herbacie i rozmawiamy o tekstach Jarosława Iwaszkiewicza, cieszy się popularnością. Wracamy wspólnie do mniej znanych opowiadań pisarza, szukamy ukrytych odniesień czy motywów, a przede wszystkim sprawdzamy jak działają na nas, współczesnych czytelników. Formuła zakłada swobodny udział wszystkich uczestników, przemyślenia i pytania mile widziane. Spotykamy się w soboty o 12:00. Wstęp wolny. Osoby zainteresowane prosimy o zgłoszenie udziału drogą mailową na adres stawisko@stawisko.pl, w tytule maila prosimy wpisać: Sztuka czytania.

KALENDARIUM SPOTKAŃ 2026/2027:

12 września, „Opowiadanie brazylijskie” – Agata Charuba-Chadryś

10 października, „Opowiadanie z kotem” – Beata Izdebska-Zybała

28 listopada, „Tano” – Robert Papieski

5 lub 12 grudnia, temat do potwierdzenia

16 stycznia, wybrane eseje Anny Iwaszkiewicz – Agata Charuba-Chadryś

20 lutego, „Opowiadanie szwajcarskie” – Robert Papieski

13 marca, #międzynarodowymiesiącpoezji – Beata Izdebska-Zybała

17 kwietnia, „Bitwa na równinie Sedgemoore” –  Robert Papieski

15 maja, „Dzień lipcowy” – Beata Izdebska-Zybała

12 czerwca, „Matka Joanna od Aniołów” – Robert Papieski

18 października o godz. 12.00 w Muzeum im. Anny i Jarosława Iwaszkiewiczów w Stawisku zabrzmi Lato w Nohant – dramat Jarosława Iwaszkiewicza, który od swojej prapremiery w 1936 roku wielokrotnie powracał na polskie sceny. Tym razem spotkanie z tekstem przybierze wyjątkową formę spektaklu radiowego na żywo.

Akcja dramatu rozgrywa się w Nohant, posiadłości George Sand, gdzie spotykają się pisarka, Fryderyk Chopin i bliskie im osoby. Iwaszkiewicz przygląda się relacjom między bohaterami, ich emocjom, ambicjom i napięciom, a zarazem tworzy opowieść o dwojgu niezwykłych artystów – Chopinie i George Sand (Aurorze Dudevant).

Wystąpią:

Fryderyk Chopin – Michał Drewnowski (fortepian)

George Sand – Olga Sarzyńska

Maurycy-Ignacy Liss

Solange-Sara Lityńska

Augustyna –Julia Totoszko

Narrator, Wodziński, Rozjerka, Jan – Waldemar Barwiński

Scenariusz i reżyseria: Magdalena Małecka-Wippich

Muzyka: Fryderyk Chopin

Wstęp wolny. Zapraszamy!

Od 13 września w Stawisku można zobaczyć wystawę Bible Bound, prezentującą współczesne książki artystyczne inspirowane Biblią. Projekt powstał z inicjatywy Muzeum Drukarstwa w Haverhill w Massachusetts, które zaprosiło artystów do stworzenia miniaturowych książek reinterpretujących znaczenie Biblii poprzez formę, materiały, skalę oraz różnorodne techniki druku i oprawy. Wszystkie książki prezentowane na tej wystawie zostały przekazane przez artystów do Stałej Kolekcji Muzeum Drukarstwa w Haverhill, MA.

W Stawisku do tej kolekcji dołączyły również książki artystyczne inspirowane Biblią autorstwa polskich artystów, pochodzące ze stałej kolekcji Muzeum Książki Artystycznej w Łodzi, które wybrała Agnieszka Kowalska-Owczarek, opiekunka kolekcji książek i druków artystycznych (MKA, Łódź).

Zobaczymy prace kilkudziesięciu Artystów i Artystek: B. Amore, Jerie Artz, Lynne Baggett, Françoise Buniazet, Dennis Dahill, David Faithfull, Barbara Galińska, Ania Gilmore, Sandra Golbert, Penelope Hall, Kathryn Hart, Magdalena Jaskłowska-Englisz, Gunta Kaza, Anna Leliwa, Katherine Lobo, Pamela MacKay, Christine Elizabeth Mistretta, Anna Mária Orbán, Roberta Vaigeltaitė-V., Kęstutis Vasiliūnas, Sampson Wilcox, Ebony Wright, and Felicity Roberts, Tomasz A. Kalita, Agnieszka Kowalska-Owczarek, Ihor Podolchak + Janusz Paweł Tryzno, Zbigniew Sałaj.

Koordynacja: Magdalena Jaskłowska-Englisz, Agnieszka Kowalska-Owczarek (MKA, Łódź)

-Biblia od ponad dwóch tysięcy lat pozostaje jednym z najważniejszych tekstów kształtujących kulturę, literaturę i sztukę. Od średniowiecznych iluminowanych manuskryptów po pierwszą drukowaną Biblię Jana Gutenberga z 1455 roku jest również nieodłącznie związana z historią książki, drukarstwa i introligatorstwa. Bible Bound pokazuje, w jaki sposób ten niezwykle trwały kulturowo tekst może być dziś punktem wyjścia do eksperymentów artystycznych i formalnych – mówi Ania Gilmore, kuratorka wystawy.

Wystawa będzie dostępna dla zwiedzających w ramach biletu do Muzeum od 13 września do 7 listopada.

Zapraszamy do spaceru śladami wystawy Shortlist Wojciecha Pusia – projektu opartego na odnalezionym rodzinnym archiwum fotografii z lat 20., 30., 40. i 50. XX wieku. Zdjęcia przedstawiają kobietę, która zniknęła z rodzinnej pamięci. Zbiór kilkudziesięciu fotografii to studium emancypacji, odrębności i wolności. Przy wejściu do Muzeum można dostać mapę prowadzącą przez sale muzealne tropem instalacji artystycznej Shortlist. Wystawa była częścią programu tegorocznej edycji Warsaw Gallery Weekend.

Fotografie zostały wykonane m.in. w domu prababci artysty w Budach Zosinych, Pałacu w Radziejowicach oraz w domu Anny i Jarosława Iwaszkiewiczów w Stawisku. Zebrane razem tworzą nieoczywistą biografię Kobiety Zaginionej – postaci, która poprzez swój sposób bycia i manifestowania własnej osobności może zostać odczytana jako zaskakująco współczesna. Jej historia przywołuje pytania o kobiecą niezależność, normy społeczne, wykluczenie i prawo do budowania własnej tożsamości.

->Centrum ma zazwyczaj tendencję do niwelowania odrębności<* , a historię tej osoby rozwikłać można jedynie na prowincji, której kultura była – i jest – >wrażliwa na to, co irracjonalne, demoniczne, ciemne, groźne<*. Stawisko w tym kontekście nie jest wyłącznie scenografią przeszłości. Staje się przestrzenią parafabularną, w której to co minione, ukryte, zapomniane, wymazane zaczyna rozkwitać na nowo. – mówi Wojciech Puś, autor projektu Shortlist. – Najbardziej interesujący w pracy nad archiwum był właśnie jego potencjał fabularny. W zamglonych kadrach i ścieżce dźwiękowej napisanej przeze mnie specjalnie dla Stawiska buduje się fascynująca, wielowymiarowa opowieść, która na jawie pozwala nam śnić czyjeś życie.

*Źródłem cytatów jest wypowiedź Marii Janion w audycji Jerzego Mikke, Portrety ludzi myślących, 1977 rok.

Historia bohaterki fotografii stała się również inspiracją dla postaci Prababki, stworzonej przez Pat Dudek w najnowszym filmie fabularnym Wojciecha Pusia Shortlist, którego premiera planowana jest na 2027 rok.

Wystawie towarzyszy interwencja rzeźbiarska autorstwa Angeliki Markul, której prace również pojawiają się w filmie artysty oraz ścieżka dźwiękowa na winylu z wokalizami Pat Dudek i improwizacjami Wojciecha Pusia.

„Shortlist” można oglądać w ramach biletu wstępu do Muzeum od 20 września do 25 października 2026 roku.

O Autorze:

Wojciech Puś (ur. 1978, Polska) jest twórcą filmowym i artystą. Zajmuje się obrazem ruchomym i dźwiękiem. Jego filmy, instalacje oraz performansy były prezentowane m.in. na 54. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rotterdamie, Festiwalu Filmowym Nowe Horyzonty (2011 i 2024), festiwalu Sunny Bunny Queer Film Festival w Kijowie, Rencontres Internationales Paris/Berlin, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Haus der Kulturen der Welt w Berlinie, ICA w Londynie, Luwrze w Paryżu, Galerii Foksal w Warszawie, Muzeum Sztuki w Łodzi, Urban Glass w Nowym Jorku, A:D: Curatorial w Berlinie, Spike Art Magazine / Yvonne Lambert w Berlinie oraz Exchange Gallery w Łodzi. Prace artysty znajdują się w Kolekcji i Filmotece Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Profesor Łódzkiej Szkoły Filmowej.

Powoli zaczynamy odsłaniać tegoroczną edycję festiwalu Stawisko. Miejsce symbiozy sztuk i kultur.

Naszym pierwszym gościem będzie Dobrawa Czocher – znakomita wiolonczelistka i kompozytorka, artystka, która klasyczne brzmienie swojego instrumentu traktuje jako punkt wyjścia do własnych, współczesnych poszukiwań.

Dlaczego właśnie ona? Bo w Stawisku od zawsze najciekawsze rzeczy dzieją się na styku sztuk, pomiędzy tradycją a nowym spojrzeniem, literaturą, muzyką i sztukami wizualnymi.

Koncert Dobrawy Czocher odbędzie się w ramach jej tegorocznej trasy State of Matter, podczas której Artystka wystąpi m.in. w Brukseli, Gdańsku, Katowicach oraz Liege.

Pełny program Festiwalu Stawisko… oraz link do sprzedaży biletów –  w październiku na naszej stronie www i w newsletterze Muzeum.

Do zobaczenia!